علي خوشتراش – الهمشهري اون لاين: Samak Ayar و Hossein Kurd Shabestari و Mokhtarnameh و Amir Arsalan Namdar و Borzoyeh و Hamzehnameh و Amir Hamzeh Sahebqaran وعشرات الألقاب الأخرى هي من بين أهم أعمال الخط في الأدب الفارسي.
Knighthood هي واحدة من أبرز السمات الثقافية للمجتمع الإيراني التقليدي حتى بوابات العصر الحديث. إنه غير موجود أو غير مرغوب فيه وهو مناسب للجمهور.
تجدر الإشارة إلى أنه في فترات مختلفة من التاريخ الإيراني ، عندما كان النظام الاقتصادي المهيمن هو نظام القنانة والنظام الإقطاعي والنظام السياسي الاستبدادي ، كان لثقافة الفروسية وظيفة اجتماعية وسياسية فريدة. في كثير من الحالات ، برزت هذه الثقافة كقاعدة اجتماعية قوية وحالت دون الكثير من القمع والكوارث ، بل واندفعت لمساعدة ضحايا الكوارث الطبيعية ، وهو ما ذكرته الآن المنظمات والمؤسسات الحكومية في تنمية المجتمع الإيراني. وتولى متابعة المنظمات غير الحكومية والاهتمام بالمنظمات غير الحكومية.
في المجتمع الإيراني التقليدي ، كانت قيادة أهل الشارع والبازار أكثر خضوعًا وتأثرًا بقيادة الأبطال والنبلاء المشهورين من حكم السلاطين والولاة. كانت الأسماء نفسها من جنس ودماء أهل الشارع والبازار والمعجبين بهم والمدعين.
ليس بعيدًا عن عقل المجتمع الإيراني آنذاك ، الذي كان يتمتع بدعم ثقافي وأدبي جدير ، أن يصف البطولة والتضحية بالنفس لأبطال وأبطال الشعب عن طريق الكلام الشفهي ونقلها إلى الآخرين.
إن الشعب المظلوم وأسرى نير الملوك والولاة والأباطرة المستبدين ، الذين لم تكن لهم حياة مزدهرة ولم يتخيلوا مثل هذا الازدهار ، سعوا فقط لشيء واحد ؛ أن يحافظوا على حياة متواضعة وفقيرة وأن يأكلوا ، الأمر الذي حُرِم للأسف لأن أيدي الملوك والولاة واللوردات والصيادلة والخونة كانت في كيس واحد ؛ كانت الحقيبة التي لا حصر لها من الرعايا والمزارعين والحرفيين والشرانق والأمل الوحيد لهؤلاء الناس هو الأيدي القوية للأبطال وراندي وشجاعة النبلاء.
لذلك ، انتقل وصف بطولة الأبطال والنبلاء من زقاق إلى زقاق ، ومن قرية إلى قرية ومن بلدة إلى بلدة ، وتم اقتباس وكتابة الحروف البهلوانية والحروف القياسية.
ثم ظهر في الأدب الفارسي نوع يسمى بهلاناميه وأيارنامه ، وتم إنشاء أعمال مثل Samak Ayar و Iskandernameh و Mokhtarnameh و The History of Hossein Kurd Shabestari و Amir Arsalan Namdar و Barzoname و Shirvie Namdar وغيرها.
الشخصيات هي حكايات خيالية وأحيانًا شعرية خيالية تصف أحداثًا وشخصيات غير عادية ، وأحداث وأماكن غريبة ورائعة ، وخير وشر ، وفرح وسعادة ، وصيد ، وسحر وشعوذة ، ونشر فضائل الإنسان ، والحب والعواطف. قسم بطولي يؤكد على تحقيق العدالة ، ويصف شجاعة المرأة وعفتها ، وتغيير وجوهها ، ورؤية الأحلام وإدراك الحقيقة ، ووجود إله إلهي في بعض الشخصيات ومعرفة باسم العيار العظيم وعدم السحر عليها. وعناصر مثل هذه هي أساسها.
بناءً على ما سبق ، نستنتج أن النوع الأدبي مشابه ومكافئ للحرف القياسي “الرومانسية” في الأدب الشعبي الأوروبي ، لكن مع وجود اختلافات متجذرة في التناقض بين الثقافتين.
تصور الرومانسية عالم الفروسية المجيد وغير الواقعي والخيالي ، وهو نفس الشيء الذي يحدث في الرسوم المتحركة ، وفي كليهما ، على عكس الملحمة ، لا تصف القصة ساحة المعركة فحسب ، بل تستمتع بالحياة أيضًا. في الرسوم المتحركة والرومانسية ، تتشابك القصص والأحداث اليومية مع القصص الخيالية وتعطي جانبًا ممتعًا للقصة. في كلتا العلاقات ، يتم إنشاء الحب ويقوم بطل الرواية بأشياء جريئة للوصول إلى حبيبته. على طول الطريق ، يقع في فخ السحرة ويلقي التعاويذ والعار بالحيل والمكر ، وأحيانًا باسم رمزي. في بعض الحالات ، يمكن ملاحظة أنه في الرسوم الكاريكاتورية ، على عكس بعض الشخصيات الإيرانية والحكايات الشجاعة ، فإن الشخصيات في القصص ليست نبيلة ونبيلة ، ولكن هناك أشخاص اشتهروا بين أهل كوشي وبازار ، لكن هذه الشخصيات لديهم نفس القوة مثل الأبطال والفرسان غير الفرسان. وهي نفس القوة التي تجعلهم ينتصرون في ساحة المعركة.
قال المنظر الكندي نور تروب فراي: “الرومانسية في المنطقة بين الأسطورة والتقليد”. ينطبق هذا التعريف أيضًا على الشهادات والبطولات. في كل من الرومانسية والرسوم البيانية ، نتعامل مع بشر يتجاوزون الحالة البشرية العادية ، لكنهم لا يصبحون أساطير.
الشخصيات في الرسوم الكاريكاتورية وتاريخ الفرسان لا علاقة لها بالمكان والزمان ، ووفقًا للتعريف المذكور في الرسوم الكاريكاتورية ، فإن هؤلاء الأشخاص “عاصفون” وسريعون ومتحركون دائمًا. إنهم حتى غير ملتزمين بحالة المجتمع.
دعونا نرى أين ينتهي هذان النوعان. الرومانسية هي في الواقع الصلة بين الأسطورة والرواية ، مع الاختلاف في أن الرومانسية هي بطل وطوال تطورها ، خلقت باستمرار شخصيات أهم عنصر فيها هو الشرف ، لكن الرواية تتعامل مع الرجل العادي وهي شخصية. على الرغم من تأثر نقاد الرومانسية بحكايات ألف ليلة وليلة ، إلا أنه يمكننا القول إنها في النهاية تنحرف عن مسار ألف ليلة وليلة وتنتهي بالرواية بشكل عام ودون كيشوت بشكل خاص. طبعا جدير بالذكر أن دون كيشوت لا يقل عن الرومانسية في الاستمتاع بألف ليلة وليلة.
تريد الرومانسية أن تصل إلى الكمال مثل الملحمة ، وبطلها يتجاوز الحدود البشرية ، لكنه لا يستطيع ذلك ، وذلك حتى يصبح دون كيشوت إنسانًا جدًا في شكل رواية ، لدرجة أنه يريد أن يصرخ بأنه بعيد المنال.
دعنا نعود إلى موضوع أيرنامه لنرى ما إذا كان هذا النوع الشعبي ، الذي يرويه رواة القصص والتجار في المهاجع والمقاهي والمقاهي ، يسلي الناس ، وهل يمكن أن ينتهي بنظيره الغربي أم لا؟ بلا شك الجواب لا ، لأننا في مسار تطور الرواية الإيرانية نجد أن الروائيين الإيرانيين في البداية تابعوا بشكل أساسي رواية القصص بطرق حديثة وغربية.
كان النقاد ، في الواقع ، مدهشين من الركائز التي يمكن ، من وجهة نظر الثقافة الإيرانية ، أن تخلق نوعا من الأدب على قدم المساواة مع الرواية ، لتستنتج ، للأسف ، أن هذا لم يحدث. بالطبع ، لا بد من القول إنه جرت محاولة لنقل الأسلوب الأسلوبي إلى تاريخ جديد ، لكنها ظلت غير فعالة.
شمس وتوجرا؛ أول رواية إيرانية
شمس وتوجرا هي أول رواية إيرانية كتبها ونشرها ميرزا محمد بكر خسراوي ، أحد أمراء قاجار عام 1287. شمس وتوجرا هي وصف جذاب وحلو لمحبة وشرف شاب إيراني وأحد السلاطين الباقين على قيد الحياة. البويه الذي عاش في شيراز في القرن السابع الهجري وأثناء حياة سعدي شيرازي وكان على علاقة بهذا الشاعر الشهير الذي أحب أمير زاده ، أصبح مغولًا.
على الرغم من أن القصة تبدأ ببداية جيدة وجذابة ، إلا أن استمرار المبالغة والخطابة يرهق القارئ ويقلل من قيمة العمل. يستخدم المؤلف العديد من الشخصيات في هذا العمل ، وهو أمر مدهش من نوعه ، ويجمع بين التاريخ والعناصر التاريخية بطريقة تجعل الأحداث قابلة للتصديق. ومع ذلك ، يفهم القارئ في النهاية أن الشمس والقمر ، مثل دون كيشوت ، لا يمكن أن يكونا نتاجًا لوقتهما وينتقلان إلى المستقبل ، ولا يمكن حتى أن يرويا قصة ملموسة عن الأسطورة والحقيقة مثل الحروف القياسية. ونتيجة لذلك ، أصبح شمس وتوجرا جدارًا بحيث لا يدخل أيارنامه العالم الحديث كرومانسية بحبر جديد ، حتى يتمكن من إنشاء ملحمة الرجل الإيراني الحديث في نوع جديد يسمى الرواية الإيرانية.